Galeria Sztuki Współczesnej BWA

piątek, 31.07.2026 o godz. 18:00, WSTĘP WOLNY

Czy BWA Katowice zrezygnuje z edukacji?

W przestrzeni BWA Katowice został wydrukowany z udziałem Lotnego Domu Wydawniczego drugi numer pisma „Zły nauczyciel”. Podczas wydarzenia promującego publikację odbędzie się spotkanie „Słownika Kultury” – niezwiązanej formalnie, niestałej grupy osób poszukujących języka interpretacji istniejących i potencjalnych instytucji sztuki. Tematem spotkania będzie dyskutowanie formuł działań edukacyjnych spotykanych w instytucjach społeczno-kulturalnych.

Wywołamy tematy takie jak:
• czy edukacja jest neutralna?
• utrwalane przez edukację hierarchie i porządki polityczne konteksty edukacji,
• edukacja a zdobywanie kwalifikacji,
• wywoływanie wiedzy a przekazywanie informacji,
• edukacja jako stwarzanie warunków do podejmowania rozmowy i krytyki.

„Słownik Kultury” przybiera formę wspólnych rozmów, bez panelu eksperckiego – zapraszamy do udziału wszystkich potrzebujących przestrzeni do zabrania głosu.

W spotkaniu wezmą udział osoby współautorskie pisma „Zły Nauczyciel”. Debatę Słownika Kultury 2.0 poprowadzą Jessica Kufa, badaczka i krytyczka kultury, animatorka kultury, oraz Grzegorz Bożek, redaktor naczelny „Złego Nauczyciela”, na co dzień nauczyciel plastyki.

Zespół pisma „ZŁY NAUCZYCIEL”:

Grzegorz Bożek – pochodzi z Owczarni na Lubelszczyźnie. Malarz i nauczyciel, autor tekstów, performansów mówionych oraz słuchowisk. Punktem wyjścia dla jego działań są ikona, pismo, oraz formy przekazu ustnego. Absolwent Liceum Plastycznego im. Józefa Chełmońskiego w Nałęczowie. Studiował w Instytucie Sztuki UMCS w Lublinie i na Wydziale Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Stażysta programu Historia Mówiona w Bramie Grodzkiej – Teatru NN. Prowadził zapisy dźwiękowe pod nazwą Nagrania z Terenów. W oparciu o spotkania z twórcami, publicznością i młodzieżą realizuje antologię poświęconą relacji sztuk wizualnych i poezji. Od 2021 roku pracuje w Liceum Sztuk Plastycznych im. S. I. Witkiewicza w Słupsku.

Magdalena Koperska – edukatorka, pedagożka teatru, animatorka kultury, doktora nauk społecznych, entuzjastka edukacji demokratycznej i outdoorowej.

Paweł Marcinek – artysta wizualny zajmuje się rysunkiem, rzeźbą, obiektem, pracami site-specific. W swojej twórczości czerpie z różnych estetyk, nawiązuje do pierwotnych instynktów czy cyfrowej rzeczywistości. Jest także założycielem oraz kuratorem galerii bwa Drewniana w Świdniku. Współpracuje z galerią Łęctwo w Poznaniu. Mieszka w Krakowie.

Agnieszka Piksa – urodzona w Warszawie. Absolwentka Wydziału Grafiki ASP w Krakowie, dyplom na temat zbieractwa pod kierunkiem Joanny Kaiser. Autorka komiksów i zinów: „Nieznany Geniusz” (Centrala), „Wzory” (Centralne Muzeum Włókiennictwa), „Its justthe spin of inner life” (Fundação Bienal de São Paulo), „Drift” (Wilde Stiftung, Mönchengladbach), „Instructions for a protester/Jak protestować- instrukcje” (Framer Framed, Amsterdam/Gdańska Galeria Miejska), „Na planecie” (Dom Utopii/Lotny Dom Wydawniczy) oraz ebooka „Stałe- niestałe” (Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej w Słupsku).

Realizacja w ramach programu „KONGRESU ESTETYCZNEGO” – całorocznej serii zdarzeń wystawienniczo-performatywnych ukierunkowanych na aktualizację formuły instytucji sztuki, realizowany przy zaangażowaniu zróżnicowanych, dopełniających się wzajemnie języków i narzędzi sztuki oraz udziale osób artystycznych i kuratorskich. Podstawowym punktem odniesienia i jednocześnie punktem wyjścia staje się BWA Katowice, instytucja wdrukowana w centrum tkanki urbanistycznej i społecznej miasta jako narzędzie inżynierii społecznej. Modernistyczny pawilon, stanowiący dziś zabytek architektury to równolatek zaczynu polskiej fali krytyki instytucjonalnej. Konieczność jego aktualizacji przestrzennej oraz ideowej staje się punktem wyjścia do dyskursu dotyczącego sensów i dynamiki instytucji sztuki rozumianej w wymiarze uniwersalnym. Na czas projektu główna przestrzeń ekspozycyjna przeistoczy się w całoroczne laboratorium sztuki. Realizacje historyczne dialogować będą z zupełnie nowymi formując kolektywną refleksję.

kurator „KONGRESU ESTETYCZNEGO” – Łukasz Trzciński

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury