Galeria Sztuki Współczesnej BWA

26 marca 2026 r., godz. 16:00–18:00

Rozpoczynamy serię dedykowaną niemożliwym scenariuszom instytucjonalnym, którym udało się zaistnieć z wyjątkową konsekwencją.

Jako pierwszy gościmy Pawilon Pustynnej Wyobraźni (Desert Lab), który ujawnia się od 2021 r. na Pustyni Błędowskiej, pośrodku piaszczystych wydm i rzadkich traw, kładąc nacisk na sztukę słuchania i obserwacji. Kilkadziesiąt międzynarodowych osób artystycznych angażuje się w interdyscyplinarną eksplorację, wykorzystując artystyczne metody badawcze do mapowania unikalnego ekosystemu pustyni, a w metaforycznym wymiarze – równowagi systemowej oraz międzygatunkowej solidarności. Dane zebrane za pomocą badań artystycznych służą jako materiał do tworzenia nowych narracji – historii głęboko zakorzenionych w samej Ziemi. Narracje te tworzą nowe ścieżki poznawcze, dzięki którym osoby ludzkie mogą ponownie połączyć się z wrodzonym poczuciem przynależności do Gai. Odchodząc od antropocentrycznej perspektywy, Desert Lab wspiera uważność dla koegzystencji międzygatunkowej, inspirując prototypy ekologicznej wspólnoty.

Spotkanie poprowadzi Jo Vávra – ekolożka kulturowa, kurator i ceremonialistka. Współzałożyciel i współprowadząca LIOS Labs, organizacji non-profit tworzącej eksperymentalne formaty edukacji artystycznej i ekologicznej – przestrzenie do uzdrawiania, wyłaniania się idei, zbiorowego uczenia się i mitopoetyckich badań nad ziemią. Praktyka Jo Vávry oscyluje na przecięciu animizmu,kosmologii, rytuału, performansu i sztuki ziemi, w oparciu o wiedzę zgromadzoną poprzez słuchanie, badanie, medytację i nieustającą podróż.

Wydarzenie inicjuje cykl „Kongres Futurologiczny” w ramach programu „KONGRESU ESTETYCZNEGO” – całorocznej serii zdarzeń wystawienniczo-performatywnych ukierunkowanych na aktualizację formuły instytucji sztuki, realizowany przy zaangażowaniu zróżnicowanych, dopełniających się wzajemnie języków i narzędzi sztuki oraz udziale osób artystycznych i kuratorskich. Podstawowym punktem odniesienia i jednocześnie punktem wyjścia staje się BWA Katowice, instytucja wdrukowana w centrum tkanki urbanistycznej i społecznej miasta jako narzędzie inżynierii społecznej. Modernistyczny pawilon, stanowiący dziś zabytek architektury to równolatek zaczynu polskiej fali krytyki instytucjonalnej. Konieczność jego aktualizacji przestrzennej oraz ideowej staje się punktem wyjścia do dyskursu dotyczącego sensów i dynamiki instytucji sztuki rozumianej w wymiarze uniwersalnym. Na czas projektu główna przestrzeń ekspozycyjna przeistoczy się w całoroczne laboratorium sztuki. Realizacje historyczne dialogować będą z zupełnie nowymi formując kolektywną refleksję.

kurator KONGRESU ESTETYCZNEGO – Łukasz Trzciński