Archiwum

„Wymiennik 2” — druga część bestsellerowego przewodnika po sztuce w edukacji

Redaktorka, Aneta Zasucha zachęca do zajrzenia do środka i wykorzystania treści w praktyce:

Czym jest twórczość? Współczesna psychologia traktuje ją jako wielowymiarowe i wieloznaczne zjawisko stanowiące ważny i ciekawy przedmiot badań naukowych. Wiele dyscyplin – m.in. pedagogika, antropologia, kognitywistyka czy filozofia – próbuje twórczość zdefiniować, rozpatrując ją z subiektywnej perspektywy.

Jestem zwolenniczką teorii o egalitarności twórczości, bliskie są mi koncepcje psychologii humanistycznej (np. Carla Rogersa i Abrahama Maslowa) mówiące o tym, że każdy człowiek jest twórczy, choć nie w jednakowym stopniu. Twórczość w takim ujęciu jest traktowana jako jedna z wielu cech człowieka (obok np. inteligencji), jako nieodłączny atrybut natury ludzkiej. Maslow wprowadził pojęcie twórczości w zakresie samorealizacji (self-actualized creativity), według której osoba, która ciągle się rozwija akceptuje samą siebie i doświadcza rzeczywistości w niezwykły sposób, zasługuje na miano osoby twórczej. Samorealizacja ma zatem twórczy wymiar z samej tylko swej istoty, ponieważ osoba, która rozwija tkwiące w niej możliwości jest kreatywna – właśnie dlatego, że proces samorealizacji jest z definicji twórczy.

Niestety nie wszystkie osoby mogą w pełni wykorzystać swój twórczy potencjał. Istnieje wiele przeszkód, które ograniczają jego rozwój. Wynikają one często ze społecznych i/lub emocjonalnych uwarunkowań lub barier czysto poznawczych. Jako edukatorka sztuki i arteterapeutka głęboko wierzę w to, że sztuka jest narzędziem, dzięki któremu nie tylko można te bariery niwelować ale także stymulować aktywność twórczą, wspomagając i rozwijając twórczy potencjał.

Tę publikację stworzyliśmy z myślą o Tobie. Jeśli po nią sięgasz to znaczy, że jesteś osobą bardzo twórczą – uczysz się, szukasz nowych wyzwań, inspirujesz się, ulepszasz swoje metody pracy. Ta publikacja jest efektem spotkań ze wspaniałymi artystami, edukatorami, animatorami, pedagogami. Jest platformą wymiany, która wypuszcza w obieg otwarty wartościowe praktyki i metody, które mogą stać się inspiracją do ulepszania naszej pracy edukacyjno-artystycznej, do doświadczania sztuki, do samorozwoju.

Spis treści
Aneta Zasucha Jak edukować poprzez sztukę współczesną?
Poznajmy się – ćwiczenia twórcze rozpoczynające spotkanie
Przykłady ćwiczeń aktywizujących twórcze myślenie
Przykłady ćwiczeń z wykorzystaniem dzieła sztuki
Jolanta Jastrząb Sztuka w działaniu
Życie
Agata Hofelmajer-Roś Partycypacyjne projektowanie sytuacji twórczych z młodymi
Muzyka optyczna
Nowe legendy miejskie
Świetlica sztuki
Elżbieta Sala-Hołubowicz Włączająca edukacja kulturowa jako receptywna relacja
Alicja Bielawska W przepływie
Michał Smandek Akcje rysunkowe
Natalia Gołubowska m jak miasto. m jak mediatorka. m jak mapa.
Wspólnie przy zieleni
Jestem, jaki? Jestem. Zmapuj siebie
Matylda Sałajewska Znak równości
Oswajanie
Diana RÖnnberg Hybrydy
Olga Ślepowrońska Mapa ciała
Wstyd
Zuzanna Sokołowska Edukowanie poprzez zapach. Praktyki olfaktoryczne jako element twórczego rozwoju
Michalina Bigaj Ćwiczenia zapachowe
Kamil Myszkowski i Krzysztof Szlapa gra warta świeczki
Aparat z pudełka po butach
Aparat otworkowy (kamera obscura)
Anna Nowak Teatr i zabawa
Przykłady ćwiczeń
Agnieszka Batóg, Dominika Kobiela
Miękkie kompetencje dla życiowych twardzieli. Rozwój umiejętności społecznych u młodzieży poprzez wykorzystanie technik scenicznych
Gra improwizacyjna
Joanna Bronisławska Słuchaj siebie!
Anna Nacher Popołudniowa herbata a kryzys ekologiczny – sztuka/nauka w świecie społecznym
Marek Styczyński Sztuka (w) edukacji ekologicznej
Scenariusz w oparciu o sztukę współczesną (wiosna, lato)
Scenariusz (zima, późna jesień)
Aneta Zasucha Leśne kąpiele
Ewa Baranowska-Jojko Jesteśmy ze sobą połączeni
Alicja i Agata Kloczkowskie Ćwiczenia komorebi
Biogramy

wydawca: Galeria Sztuki Współczesnej BWA
redakcja: Aneta Zasucha
rok wydania: 2022
format: 144 × 216 mm
256 stron
nakład: 500 sztuk
oprawa: miękka z obwolutą
reprodukcje duotone
język polski
projekt graficzny: Jan Piechota
skład, ilustracje: Magdalena Niglus
ISBN 978-83-66006-17-1

Zapraszamy do księgarni!
Zamów książkę!